当千年古城与当代艺术相遇，会有怎样奇妙的化学反应？一场跨越时空的文化对话现场作答。
昨天（5月19日），大型文化访谈直播“赴一场江南文化之约——对话舞蹈家杨丽萍和她的朋友们”在苏州博物馆举行。作为江南文化艺术·国际旅游节的重点项目之一，此次直播以舞剧《孔雀》为载体，邀约舞蹈艺术家杨丽萍、国乐大师方锦龙、中国舞蹈家协会副主席赵明等顶级艺术家共聚苏州，通过探讨江南文化“破圈”与世界传播的深层命题，展现中华优秀传统文化的时代活力与文化自信。
千年姑苏对话“孔雀”
触发更多灵感
微风浮动，山石绵延，鱼游绿水。一袭红衣的杨丽萍出现在苏州博物馆。“在这样灵动的场景里讲述舞者的故事。我很感动。”
67岁的杨丽萍，被誉为“与神明对话的舞者”，其代表作《孔雀》以原生态艺术语言诠释生命轮回，被《纽约时报》盛赞为“东方美学与哲学的诗意呈现”。在她看来，跳舞就是为了呈现对大地的情感：“最早跳舞，表达的是感谢太阳带给我们的温暖和光明；丰收、恋爱，就连生病，也要跳舞，是要表达生活的情感。而舞蹈却不一定固定在舞台上，站在舞台上，台下有观众，这是一种形式。而到了台下，河流就是观众，树叶吹打就是掌声，鲜花和掌声，就像自然。回到本真，在树下，在草地上，在心里的草地，用心灵起舞。”
置身于苏州博物馆的山水背景里，善于从自然生活里汲取营养的杨丽萍再次有感而发：孔雀在云南是美的象征，写意山水在苏州有这样灵动的呈现，相信“孔雀”在苏州会有更多的灵感触发。
杨丽萍对苏州并不陌生。从上世纪七十年代起，她就多次来到苏州。不仅苏州传统文化的艺术魅力给她留下了深刻印象，苏州的美食如秋冬醉蟹、当季的枇杷都如数家珍。让她更印象深刻的是，这几年，苏州城市建设日新月异的同时，传统的建筑保留得很好，现代化剧院更是增添了一座又一座。
两代对话传承创新
学艺要先学做人
“有一盏艺术的灯，照亮着一代又一代年轻人不断前行。”昨天的活动现场，由东方卫视电视主持人曹可凡串联，他的这句话引发了现场强烈共鸣。
杨丽萍此番带着舞剧《孔雀》主演王思龙和乔玥禹两名“零零后”舞者，让《孔雀》的传承与创新又有了新的诠释。
在杨丽萍看来，艺术不是定格的，不是简单的模仿，要有自己的创造。跟前辈善于通过对孔雀的观察跳舞相比，自己这一代通过肢体跟世界沟通，在漫长的时间里用心琢磨，虽然孔雀舞蹈是古老的，但通过当下审美的角度，再次呈现。
“用心钻研”是年轻舞者从杨丽萍身上汲取的宝贵经验。乔玥禹坦言，作为学院派的舞者，走近杨丽萍，从手指的灵动到身体肩、颈的美好，都需要一步步雕琢，精心打磨钻研。“学艺先学做人”是年轻舞者从杨丽萍身上汲取的精神财富。王思龙说，孔雀象征的是和平善良，是美的化身。在杨老师日常生活中，包括舞台上艺术上都有灌输。
让世界看到苏州
展现艺术极致之美
让世界看到苏州，这场文化盛宴全程通过新华网、澎湃新闻、抖音、苏周到等全网直播。
现场，国乐大师方锦龙以五弦琵琶演绎《忆江南》，用千年古乐勾勒苏州山水；杨丽萍携舞剧《孔雀》主演王思龙、乔玥禹及苏州小孔雀艺术团，呈现环境舞蹈《生生不息》，诠释生命与自然的共生哲学。苏州昆剧院献上《牡丹亭·惊梦》片段，展现江南文化与非遗艺术的生命力。
作为承办方，苏州狮山大剧院自2024年开幕以来，持续引进包括英国原版音乐剧《剧院魅影》《猫》，现象级舞剧《永不消逝的电波》《只此青绿》等国内外优质演出，充分展现了剧院卓越的资源整合能力和艺术影响力。
杨丽萍特别出演2022版舞剧《孔雀》巡演苏州站，将于5月23日至25日在苏州狮山大剧院上演。
